Некоторые размышления о моде на кинокомиксы

-Возьмете Бэтмобиль?

-Нет. Слишком заметно.
-Ну тогда возьмите Ламборджини. Это… менее заметно

/Темный рыцарь/

       В начале 2000-х понятие кинокомикс было если не ругательным, то уж точно ироничным. Отдельные яркие экранизации японской манги («Последняя фантазия», 2001г. «Воин Севера»,2006г.) и европейского нуаркомикса («Ренессанс», 2006г.) не сделали этот жанр графического искусства лакомым для массового кинематографа. Таковым он стал усилиями американских комиксгигантов Marvel и DC Comics. Прошло чуть более 10-ти лет и кинокомикс продолжает победно шествовать по миру. На экранах за это время уже побывали марвеловские трилогии «Человек-паук», «Люди Х»+ «Росомаха», «Блэйд», дилогии «Каратель», «Железный человек», «Призрачный гонщик», а также «Невероятный Халк», «Тор», «Первый мститель», «Сорвиголова». У DC Comics наиболее успешными были «Бэтмены» Кристофера Нолана. Отдельно нужно назвать «Город грехов» Роберта Родригеса по графическим романам Фрэнка Миллера, а также фильмы по сути являющиеся комиксами, но не имеющими классической бумажной основы: «Ультрафиолет» и «Эквилибриум» Курта Уиммера.
      2012 год уже подарил нам звездно-полосатых «Мстителей» Джосса Уидона (премьера 3 мая) с впечатляющим актерским составом. Столь ожидаемый третий фильм бэтменианы Нолана «Темный рыцарь. Возрождение легенды» и «Новый человек-паук» выходят в июле. Как видим, эстафета продолжается. Комиксы forever!
       При всех критических заявлениях о том, что фильмы по комиксам лишены художественной ценности и штампуются, как фабричные клоны, на разорившихся в 90-е комиксгигантах, что единственная их цель - во второй, третий, пятый раз заработать на уже известном материале и т.д. и т.п,- тем не менее нельзя отрицать ,что кинокомикс- такое же достойное внимания явление кинематографа, как и любой другой его жанр. Спрос рождает предложение. Зрителю нужны разные фильмы, и он их получает с гастрономической регулярностью. А кассовый успех зависит не только от спецэффектов и точности попадания актеров в гротескные образы героев. Основа этого успеха предрешена самим феноменом комикса. Ему посвящен ни один десяток работ по социолингвистике и психологии поведения. Упрощенно суть этого феномена в том, что манипулировать человеческим сознанием легче всего в двоичной системе координат: черное/ белое, добро/зло и т.д. Комикс строится по этому принципу. Поэтому противоборство добра и зла – и есть самый кассовый аргумент любой истории. Наиболее удачные в художественном плане экранизации получаются там, где нет высмеивания злодея и превознесения героя, где отрицательные и положительные персонажи одинаково сильны и харизматичны. Карикатурные злодеи остаются на бумаге, а в кино нам зачастую предлагают сложные и драматические характеры (Магнито «Люди Х.Первый класс», Харви Двуликий и Джокер в «Темном рыцаре. Возрождение»). И так как борьба идет среди равных, чаша весов в любой момент может перевесить на сторону зла. Это почти библейское понимание природы зла, которое также сильно, как и добро, но гораздо агрессивнее, зачастую пассивного добра. В этой борьбе добру приходится перенимать методы зла, как и в реальной действительности. В итоге границы добра и зла оказываются размыты, и ни сверхспособности, ни сверхтехнологии, а только человеческая мораль способны отличить одно от другого. Там, где нет морали, торжествует зло. Но комикс - жизнеутверждающее действо, в котором всегда побеждает добро, и не только потому, что хэппи-энды кассово-успешнее, а большей степени потому, что людям нужна надежда.

апрельское

            Про окружающий мир.

Вот и наступила весна. Пролилась ливнем, защебетала птичьими голосами, пронеслась по обочинам южным ветром и "послезимней" пылью. Тепло. Солнечно. Радостно. Можно доставать легкие пальто, курточки, яркие шарфы и модные ботинки,- после тусклых зимних одежд весенний гардероб напоминает карнавальные костюмы, так впечатляюща сила контраста. Какая же длинная была зима!

             Про кино, Джеймса Кэмерона и не только.

 Лейтмотивом апрельских кинопремьер  является  неуловимое, а временами и очень явное ощущение дежавю. Всё уже было когда-то давно рассказано, написано, сыграно. Но, как и сама жизнь прекрасна в повторяемости своих чудесных моментов, так и магическая прелесть любого вида искусства в возможности заново пережить и прочувствовать лучшие моменты бытия. 15 лет назад /как же летит время!/ Джеймс Кэмерон заставил весь мир плакать над романтической историей любви Джека и Розы на борту тонущего Титаника. Для кого-то пришло время освежить воспоминания и заново пережить бурю чувственных страстей и захватывающих масштабных сцен кораблекрушения, а кто-то за эти 15 лет как раз успел подрасти. Молодые Кейт и Лео опять встретятся и неизменно влюбятся, Титаник снова затонет, Селин Дион шедеврально споет «My Heart Will Go On», и всё это в потрясающей постановке «великого и ужасного» волшебника современного кино Джеймса Кэмерона, в формате ЗD. Закономерный вопрос, зачем это всё было нужно во второй раз? А затем, что кино априорно снимается для большого экрана, и по телевизору масштабные фильмы теряют половину своих визуальных и звуковых качеств. 3D –хорошая возможность дать вторую жизнь фильмам и позвать зрителей в кинотеатр к большому экрану. Я с большим удовольствием не так давно сходила на «Звездные войны. Эпизод первый» Лукаса. Технологии развиваются, и легендарные фильмы, как гениальные произведения искусства, имеют право на второе рождение, с учетом современных возможностей киноиндустрии. О том же самом говорил и Джеймс Кэмерон, будучи в гостях у Познера на Первом канале. Кэмерон - интересный и адекватный собеседник, совершенно не разочаровал меня как телезрителя, как многие персонажи большого кино, большого бизнеса и вообще чего-то большого. Очень занимательная передача получилась. В меньшей степени о творчестве, в большей- о многих других вещах: о цивилизации, о риске, о человеке как части природы и природе как части человека, о выгоде и постановке целей, о фантастике.... Понравилась мысль о том, что Хайнлайн- это Хемингуэй американской фантастики, в нем больше жизни и динамики ,чем у Кларка или Азимова...или еще мысль о том, что современная цивилизация утратила доверие в науку, потому что теперь невыгодно верить ученым, так как их знания и прогнозы, касаемо жизни планеты (например, глобального потепления) не соотносятся с экономической выгодой...Кстати, на сайте Познера не самые лучшие моменты беседы отображены, скорее самые ожидаемые.

               Человеческая история полна многовековых тайн и загадок, а потому  интеллектуального собрата  Индианы Джонса- Роберта Лэнгдона на каждом шагу подстерегают новые приключения и дерзкие  разоблачения. В апреле-мае в российском прокате ожидается выход экранизации 3-го романа мистификатора Дэна Брауна, под названием «Утраченный символ». После Ватикана и Лувра, Опус Деи и иллюминатов профессор религиозной символогии, в исполнении Тома Хэнкса, снова попадает в череду загадочных событий. На этот раз в центре них стоят тайны масонского ордена. И вновь нас ждут сенсационные разоблачения, способные изменить мир! Можно по-разному относиться к романам Дэна Брауна. Однако отказать им в захватывающем сюжете, ярких образах, необычных трактовках общеизвестных вещей никак нельзя. Поэтому «Утраченный символ» обещает быть таким же ярким интеллектуальным детективом,  как  «Код да Винчи» и «Ангелы и демоны». Обещает, но станет или нет, посмотрим в кино.

                От киномистификаций к мистификациям литературным. Совсем недавно вышел «S.N.U.F.F.»- новый роман Виктора Пелевина, который рекомендую почитать всем, а не только поклонникам  живого классика постмодернизма. По меньшей мере, это - очень занятное чтиво, а кроме этого, заставляет о многом задуматься. Пелевин создал антиутопичный мир, который в карикатурно-сатирической форме описывает взаимоотношения современной России и Запада. Два мира, в нижнем - Уркаине, живут отсталые урки/орки, в верхнем - летающем шаре/оффшаре царит либерализм, развивается наука, искусство и живут «люди». Однако высокоразвитым «людям» для утоления информационного голода постоянно нужно шоу или хроники настоящих смертей – снафф, а для этого нужно постоянно воевать с нижним миром. Помимо гротескной сатиры на СМИ и на европейский извращенный гуманизм, в романе высмеиваются взаимоотношения полов. «Люди» больше не любят «людей», а занимаются сексом с роботами. Всем, кто постоянно оглядывается на Запад, и тем, кто любит смотреть жестокие страшилки по ТВ,- посвящается. Общество, которое не может жить без снаффа, почитай и подумай!